《蝇后》与其说是一款游戏，更接近一个有音乐的PPT。时长不长，一万五千字的文本量半小时内就能阅读完毕，所表达的内容却让人回味无穷。 尽管表达形式之后文字和音乐，在文字的编排上每一页都经过精心设计。玩家在点击文字后，会出现更多的文字。在我看来，这也是作者的一种表达。 比如上面这句他有很多朋友，在点击之后变成了完全不同的意思。或许作者夜神说话，就是想通过这种方式，来表达在如今的互联网世界上，一个句子发布到网上，会有完全不同的理解。 《蝇后》的故事其实很简单，一个网络小透明在一个叫小言的APP上发布了一条辱骂领导的动态，结果被一个大V点赞之后迅速升级为全站推荐，引发两方不同势力的讨论，最后甚至被网暴。 在短短半小时的故事里，描写了三组在如今互联网时代很有代表性的角色。莫名其妙成为被讨论中心的一般人，根本不管事情真相的喷子，以及冷漠的人类观察者。 是的，在故事中唯独没有劝架的人。 在这个简短的故事中，有提到APP推荐热门的方式，为什么造成如今互联网问题的元凶。 有从心理学与社会学的角度引经据典。 半小时的剧本量能讲的并不多，起到的仅仅是一个抛砖引玉的作用，更重要的是让更多人去思考当今互联网的现状。 关于作者夜神说话，在知乎搜这个ID出现的问题，第一个高赞就是将他各种言论黑历史整合在一起的回答。在玩《蝇后》这个游戏前，我只是听说过这个独立游戏作者没有特别关心过。
Galgame
我去2000年潇洒走一回，文字解谜游戏《完美的一天》赏析
那片笑声让我想起我的那些花儿， 在我生命每个角落静静为我开着， 我曾以为我会永远守在她身旁， 今天我们已经离去在人海茫茫。 ——出自朴树1999年的专辑《我去2000年》 2000年离我们这么近，又那么远 在写下这篇《完美的一天》赏析的时候，我的游戏时间已经超过20小时，折腾了很久终于把主线心愿全部完成，还剩下很多支线打算留着玩玩完美。 在之前玩试玩版的时候就很感叹有游戏能如此还原1999年的中国，当玩到正式版之后自己的思绪仿佛一下子回到了1999年的最后一天，原来2000年离我们这么近。 《完美的一天》对于1999年的还原是全方位的，小到细节大到背景。主角成亮使用的多功能铅笔盒，记得我小时候也买过类似的。少年宫里的跑道与四驱车，那就是我们的青春。吉比西（GBC）那只有有钱的同学家才有，一般同学家里只有小霸王（游戏里叫老霸王）。 1999年，已经可以通过拨号上网网上冲浪，QICQ的界面如此复古，网站新闻在讨论人类能否只通过互联网生存7天…… 1999年，包机房里已经有了PS不用去街机房就能搓拳皇97，甚至包机房的墙壁上你还能找到《最终幻想8》的海报。 电视里播的动画是安达充的《棒球英豪》，VCD里能找到周星驰…… 这一切的一切，让一款文字AVG充满了沉浸式的体验，这就是我记忆中的1999年。 在循环的一天中，能迎来完美吗？ 《完美的一天》的沉浸式体验，来源于游戏的系统。1999年的最后一天，有6个时间段你可以通过小馋佬卡片（小浣熊干脆面的梗）来安排自己的行程。随着剧情的推进你能获得更多的卡片解锁能多的地方，而家里的老霸王、浏览网页、网络聊天这些都能实际操作，大大增加了玩家的代入感。 这也让笔者在中间很多个周目，完全没有推进主线心愿，沉迷与寻找各种小细节里（其实是卡关了orz）。 这里要提一下心愿系统，在游戏里有7条主线心愿与若干条支线心愿，不过由于胆量与叛逆两个数值，其实主线的心愿都是有先后顺序的。在游戏里通过红字给出了一些提示不过依旧容易卡关，在之前的更新之后又给出了更详细的先后顺序提示。 除了心愿系统外，《完美的一天》另一大核心系统是人物的行动轨迹，玩家在每一次循环中活动的人物行动轨迹可以带到下一次循环，在了解每个角色的轨迹的同时也不断揭开每一条线的真相。 循环作为《完美的一天》的核心玩法，可以说成也循环败也循环。这里突然想到最近一部国产剧《开端》里的台词：你不要再跟我提什么循环了。在前5次甚至10次循环里，玩家的体验都是良好的，因为不断能获得新的内容。正如上面所讲，其实游戏的心愿完成是有顺序的，一旦卡关之后可能就卡很久。不过这也是鉴于游戏刚发售还没有完整的攻略放出，现在有了攻略并且官方更新更多提示之后，这个问题得以缓解。 另外其实在游戏完成两条线之后，就有比较多快进时间和回溯时间的道具，不过使用提示都比较隐晦，当笔者发现的时候已经又浪费了5次循环……这一点也在最近的更新里给出了更多的提示。 即将迎来千禧年的烟花，未来会更好吗？ 上文写到，《完美的一天》对于1999年的还原小到细节，大到背景。相比与各种物件细节的填充，时代背景与情感的还原更难能可贵。 在即将迎来千禧年的前一天，在饭桌上大人们说着”买断“这种小孩听不懂的话，来家里做客的年轻男性白老师怂恿母亲去上海发展，大伯拿着钱和档案袋想干一件大事…… 父亲线和大伯线的心愿可以算是一种时代的烙印，80后与90初的玩家或许更有切身的体验，小时候不懂这些家里的变故回到游戏中终于明白那个年代的不易。 这些小细节处处刻画出对于未来的迷惘与不安，同时1999年也是一个充满贫富差距的时代，有掉了吉比西可以重新买一个的杨帆，也有需要捡瓶子卖钱维持生计的外地人宋健。 未来真的会更好吗？ =============剧透泄底的分割线================ 大不六的魂，从宇宙回到现实 再次提醒，从这段开始会完全泄底。建议至少通完所有主线之后阅读。 尽管《完美的一天》完美的还原了1999年的最后一天，故事中各种细节又充满魔幻现实主义色彩，与游戏整体氛围格格不入。 破庙里出现的UFO、仿佛跑团里主持人超出维度给出陈亮提示的蔡宝、质问陈亮为什么会知道彩票号码的白老师…… 一切的一切都仿佛在推倒第四面墙，在墙的后面仿佛还隐藏着什么。 每一个主线心愿通完之后，都会出现“现实侧”的剧情，在那里你是一个第一天入职新公司的白领，与老同学在微信里叙旧…… 当我以为这是一个穿越剧，另一侧的现实是未来的陈亮的时候，制作人再一次打了我的脸！ 大不六的魂，大不六决定！ 再次警告！！如果你不知道这句话的含义的话，请马上停止第二类接触避免被剧透！！ 在最后一个老葛的心愿，陈亮随着老葛成功发射了UFO来到了外太空，在那里陈亮看到了每个人完美的一天。在STAFF表的结尾，玩家终于完成了“打蔡宝”的心愿，原来《完美的一天》的制作人就是蔡宝！ 而陈亮……当时班上并没有叫陈亮的同学。 画面一转，在电脑前第一天报到的其实是宋健，那个被怀疑偷了吉比西，家里穷到要捡瓶子的外地人。到这里一切都能解释清楚了，在显示侧与老同学聊天中处处暗示着“我”就是宋健的提示，有个弟弟、喜欢吃鱼…… 为什么是宋健？想明白这点就明白《完美的一天》想要表达的内核了。未来会更好吗？只要努力未来当然会更好，你们看当初那个穷的叮当响的外地人都当上白领给妈妈买iPhone了。 从柯云线开始就充满了浪漫主义的都合，结局完美的都有些超脱于现实。到了老葛线启动飞船这段，更是直接引用了尼采的诗歌来告知玩家这是虚无主义，最后陈亮放弃去大不六星回到地球则是象征对于虚无主义的批判。 在一次次循环达成完美之后，《完美的一天》的制作人打破了第四面墙，告诉玩家：完美并不存在！或者确切的说，在游戏中的完美是虚无的，盖亚人赶紧回到现实，那里才是真正的完美。 18岁是天堂， 我们的生活甜的像糖。 穿新衣吧剪新发型吧， 轻松一下Windows 98。 以后的路不再会有痛苦， 我们的未来该有多酷。 明天一早， 我猜阳光会更好。 —— 出自朴树1999年的专辑《我去2000年》
中式志怪短篇AVG《湖心亭奇談集》安利
致意的游戏总是几乎零宣发，这次的怪异短篇集新作《湖心亭奇談集》发售了快一个月我才后知后觉。自从《端木斐异闻录》开始关注这个作者，之后每部作品都习惯写个安利。上一回《距离男主自杀还剩七天》让我眼前一亮，尝试了包括AI合成语音在内的全新技术。 而这一次的新作《湖心亭奇談集》，5个故事5种不同的风格，尝试个不同的演出风格与玩法，尽管加一起才2小时的时长，却足以让人回味。 根据官方页面介绍，这次的5个短篇故事题材涵盖志怪故事、都市传说、科幻悬疑、温馨爱情等。四个是全新撰写的奇谈，另一个则是之前《端木斐异闻录》一个番外的重制。这里主要讲一下前4个故事。 从演出和美术风格上，4个奇谈都选用了不用的风格。能比较明显的看出作者在刻意尝试不同的风格。 在第一个《仲夏夜》的故事中，作者尝试了L2D甚至一小段动画演出。到了第二个故事《镜像房间》，3D的建模又让人想到著名的《恐怖惊魂夜》。 《幽灵塔》的故事回归传统的AVG立绘，而到了《鼠人》这个故事则是加入电话求救的玩法。其实说实话单独看每个故事的美术水准都很一般，甚至有些没有达到商业作品的水准。然而如果又独立游戏制作的思路去看待这个问题，又觉得在一个作品中尝试不同的风格，整体氛围又能达到游戏的表现力，是一件很难能可贵的事情。 故事方面，几个故事还是能看出存在原型，可以说是对于一些怪谈的新编。致意在讲故事的时候，探讨的东西很多，能在故事中加入自己的思考。就拿第一个仲夏夜的故事来举例，从电车事故聊到粒子观测、平行宇宙，在一个不长的故事中能把SF与恋爱放在一起，而且作为一个完整的故事讲的很明白，对于作者来说是需要很高的功力的。 几个故事都聊到了宇宙，聊到了物质与意识，尽管故事间互不联系，能看出作者有自己的哲学观。可惜这些在短篇里也只是浅尝辄止，更多把思考留给玩家。 笔者猜测《鼠人》故事灵感来源于电影《活埋》，玩法又是简化版《replica》，不过这个故事最后的结局在我的意料之外，内核要表达的东西还是和其他几个故事有接近的地方。 总体而言，对于喜欢志怪故事、都市传说、科幻悬疑的玩家来说，这样一个小短篇集推荐尝试一下。
名不符实的大结局，一个时代的完结——写在《三色绘恋 未来绘卷》发售后
截止至写这篇文章时，《三色绘恋 未来绘卷》的评价为特别差评，好评率仅为17%，某种意义上名垂青史了。 作为一个销量过百万的作品，以这样爆炸性差评的口碑去完结是我万万没有想到的。 制作体量名不副实的大结局 《三色绘恋》系列之所以能达到如今的高度，除了宣发上不断整活带来的流量之外，美术质量一直是国内的第一梯队。 本篇100+的CG量与水准，算得上是国产Gal的第一次工业化革命。而从《三色绘恋S》中开始加入的Live2D，又能看出对于全新技术的不断探索。 反观到了大结局《未来绘卷》，80%的时间都是采用没有颜色的绘卷的方式进行叙事，这样制作上的落差是让玩家感到惊讶的。要知道去年《假若恋色嫣红》的番外都还保持着很高的制作水准，而这样的大结局的制作水准比不上番外，让玩家期望越大失望越大。 剧本方面，3万字的剧本写一个大结局是什么概念，《三色绘恋》本篇的剧本量是100万字，在这100万字里面主要角色的塑造、人物关系与事件矛盾可以说都已经定型了，想要用3万字去改写这些关系，再去写一个新的结局，这再厉害的剧本家也做不到。 打个比方，《白色相簿2》的CC篇如果只允许丸户写IC篇十分之一的剧本量，并且只能写单结局，就算是丸户写出来也是照样会被骂的。 变了，一切都变了 在《未来绘卷》里，从里到外变了很多。编剧变了，文芷的声优变了，墨小菊和文芷的形象也变了。导致第一次看到这次的CG的时候，根本认不出这是小菊和文芷。 墨小菊和文芷的人设都是相当有代表性的，作为一个卖角色为主的系列，大结局的剧情发生在5年后角色形象固然是需要改变，但这样反向的改变，玩家势必是不能接受的。 而真正需要变的人，却一直都没变。5年了，男主邱诚和文芷一起移居意大利，订婚了，当再一次回到故乡参加好友迟耀婚礼的时候，选择的是想要把最后一本儿时的绘本还给墨小菊，以此和过去的回忆一刀两断。 这样蜜汁操作让玩家怀疑5年来邱诚的情商是不是反向成长了，更不要说直接去问迟菓是不是喜欢迟耀。这里简单概括下《未来绘卷》的剧情，故事发生在本篇5年后，因为迟耀和叶心的婚礼（延续《假若恋色嫣红》剧情）邱诚和文芷回国（接续本篇文芷结局）。由于邱诚想要把儿时最后一本绘本还给小菊斩断回忆，文芷和邱诚闹矛盾。期间，暗恋了6年“哥哥”迟耀的迟菓与小菊结成失恋联盟，一段根本看不懂的心里转变后小菊把绘本烧了去找文芷，结局迟菓去参加了哥哥的婚礼。 这样的剧情小菊和迟菓的心结解开了吗？这样的True End也难怪很多玩家不接受。 对于结局错误的定位 在编剧姐夫大黑手笔下的《三色绘恋》，更接近的是“伤痛文学”，伤痛文学的内核是角色的成长。不是说5年后角色换一个立绘就是成长，至少邱诚还是那个自我为中心的巨婴。 在《未来绘卷》中，最大的错误在于将迟菓作为主角，全程将视点锁定在迟菓的身上。诚然，从结局后唯一一张全色CG来看，推销迟菓手办的意图太过明显，但卖角色也不是这么卖的。 解铃还须系铃人，《三色绘恋》本篇是邱诚、墨小菊、文芷三人的故事，迟菓充其量只是局外人。这样局外人的视点怎么去解开三人的郁结，况且迟菓本身对于迟耀的放下，其中的转变也是相当生硬。 就算是同样的剧情，以墨小菊为第一人称，通过墨小菊的心里描写去刻画5年来小菊的转变，怎么从这段关系中放下走出来，最后顺带以过来人的口吻说服迟菓放下。就算迟菓没有放下，弄一段苦情戏不也照样卖手办，让玩家怜悯反而卖的更好，还继续留了个口子让迟菓作为女主故事还能继续讲下去。 伤痛文学的重点不是伤痛，不然就是无病呻吟，重点还是角色的成长，这一点上《未来绘卷》的定位完全是错误的。而另一点——True End，玩家眼中的TE一般都是Happy End，那么《未来绘卷》中有谁是真正Happy的？ 就算是同样的剧情，以墨小菊为第一人称，通过墨小菊的心里描写去刻画5年来小菊的转变，怎么从这段关系中放下走出来，最后顺带以过来人的口吻说服迟菓放下。就算迟菓没有放下，弄一段苦情戏不也照样卖手办，让玩家怜悯反而卖的更好，还继续留了个口子让迟菓作为女主故事还能继续讲下去。 伤痛文学的重点不是伤痛，不然就是无病呻吟，重点还是角色的成长，这一点上《未来绘卷》的定位完全是错误的。而另一点——True End，玩家眼中的TE一般都是Happy End，那么《未来绘卷》中有谁是真正Happy的？ 迟耀与叶心结婚了，但TE里并没有两人什么描写，充斥着“我喜欢的哥哥要结婚了我好难受”的氛围。邱诚把订婚戒指给了文芷，然后文芷决定回国，这样的决定真的是幸福的吗，真的成长了吗？就像邱诚自己说的，文芷还是那个反对父母安排的那个文芷。
《当火车鸣笛三秒》——好故事与坏叙事
对于国产文字AVG《当火车鸣笛三秒》，我的评价如同游戏的本身一样是割裂的，在游戏起初的2小时时间里，我曾多次无法忍受这游戏的体验想在Steam上打个差评并退款，而当通完这整个故事的所有结局之后，我又觉得这样一个故事值得让更多人看到。 《当火车鸣笛三秒》最让人无法忍受的是游戏的玩法部分，国内的不少制作组都想要在纯文字AVG中加入玩法，不过更多的时候都是为了加玩法而加玩法，最后却变得不伦不类，《当火车鸣笛三秒》就是典型的代表。 在游戏的调查模式中，采用了全景的调查形式。玩家如同观察一张全景照片一样可以360°旋转视角，进行调查。可惜，调查部分的新鲜度也就不到5分钟，在经历了几次调查之后，玩家会发现这样的调查部分毫无逻辑可言。 大部分解谜的模式停留在，在画面上点击获得道具→使用道具场景发生变化→输入密码。单纯拿解谜部分拿出来，这是一个完全不合格的游戏，解谜的部分大多是以输入密码结尾，绝大多数密码都是可以直接获得让玩家完全不用思考，而剩下的那些却又毫无逻辑可言。 比如说上面这张图，你能猜出这密码是什么吗？当然在通关之后，你会发现绝大多数的场景是“有意义”的。同样是上图都是眼睛的解谜，其实代表了男主对于眼睛的恐惧，涉及到一个核心的剧情。优秀的恐怖应该是基于剧情的心理恐怖，差劲的恐怖是JUMP SCARE，《当三》想要去做一些心理恐怖的尝试，而最后却是割裂的。 在密室的解谜中没有通过谜题的设置去设置心理恐怖，只是把一些意向在画面上堆砌，这也让我觉得本作的剧本其实更适合RPG MAKER类的游戏或者横版解谜，而非文字AVG。尤其是剧情中逃脱“鬼”追逐的桥段，本作给到的小游戏是限时的连连看，不仅没有恐怖的要素反而让人厌烦。 画面方面，《当火车鸣笛三秒》采用了实拍背景与手绘立绘相结合，然而很多场景在高对比度下，着实是一种光污染与立绘本身的色彩丝毫不搭。在这里我要再一次使用割裂感这个词，如果读过我上一篇吹《回溯依存》的文章，就知道我对于《回溯依存》的夸奖是极高的，每一项元素加在一起是完全契合的，是互相加分的，这是同样身为制作人能感受到对于作品的思考。而《当三》的每一项元素都是割裂的，这也是为什么截止写这篇文章的时候，这个只有不到6小时流程的游戏，Steam看评价才5%玩家通关的原因。 那我写这篇文章并不是要喷这个作品，诚然这个作品让我有很多不爽的地方，但结局却又让我感动到了。直到通关的时候，我才明白《当火车鸣笛三秒》这个标题的含义，以及看到ED的时候，我才知道这是一个真实改编的故事。 =========剧透的分割线============ 《当火车鸣笛三秒》讲述了一个关于拐卖儿童的故事，游戏前半的叙事都是碎片式的，而到了最后几章才拼凑出完整的故事，让玩家知道主角在废墟大楼里经历的心理恐怖都是各种阴影造成的。男主杨树的父母亲生的小孩被拐卖，母亲疯癫之后抱回杨树却发现杨树身患疾病需要手术根治。杨树小时候的玩伴叶小小，以及在废墟大楼里见到的那些幻影，都是小时候遇到的被拐卖的儿童，小时候杨树为了救出那些小孩偷偷存钱，却被母亲发现冤枉杨树偷钱，结果到了逃脱那天杨树没有凑够车票钱无奈在路边赌博输光的积蓄，在混乱中杨树小时候的玩伴捅死了自己的父亲，杨树的母亲最后也因为帮助被拐卖的儿童逃跑而被黑恶势力所害…… 当了解到整个故事的真相之后，就如同《生死停留》看到结局一样，男主眼中的世界，眼中的怪物都有了明确的指代。在结局拿着车票踏上火车，当火车鸣笛三秒开始驶向远方，看着窗外的风景心想如果当时又那张车票，那些被拐卖的小孩是否有不一样的结局。 这是一个真实改编的故事，也是一个好故事。只可惜讲故事的手法稀烂。
