CC7那天，被CK的上砂川推荐以及在和邪社的JIMMY牵线下本人接受了东方卫视《东京印象》的记者采访，谈了下个人对于如今国内的同人展的一些看法。虽然不知道这个节目能否审批通过，不过据制作人说就算电视台审批不通过也会剪一个纪录片之类扔ACFUN上，到时候我就等着被喷死（笑。不过接受采访的时候被摄影机对着还是有点紧张，虽说自己想表达的观点都表达了但还是用文字再重新梳理一遍比较清晰。
1、 抛开同人展的硬件设施不提，国内同人展参展者和coser的素质还有待提高。在日本的展会方面，是专门设有摄影区提供拍摄的，随着这次CC7也专门设置了摄影区，但显然国内的coser没有待在摄影区被摄的习惯。这就造成了常常有coser在通路内被搭讪然后摆pose拍照造成了原本就不大的展会的通道拥堵，更不要提国内同人展常见的coser“搭火车”或者伴随着腐女的尖叫声一幕幕的推倒镜头。个人的建议是不一定要学日本设立专门的cos区，但是可以划一块专门的不设摊的空地供coser活动，这样也避免了通道内的拥堵现象。
2、 再谈同人本的价格问题，这个确实也是老生常谈了。现在一般的同人本一般要买到50RMB左右，一些精装的同人本甚至能卖到100左右。国内同人本价格一直是趋于非理性的状态，造成同人本价格如此之高的原因有二，成本与心态。先来谈谈成本问题，从上面提到的同人志印刷成本来看理应成本并不贵，但是如果计算上同人志的运送成本和整个同人社团到现场来摆摊人员的车旅成本的话这个成本价格就一下子上去了。国内没有也不可能有日本那种专门印刷同人本的大型印刷厂，之前某代印刷同人志的机构（？尚且这么称呼）还闹出了自己加印然后拿去卖的盗版风波。另外日本的同人志印刷厂是能直接把同人志运送到comiket会场的（《comic party》里是这样讲的）这样又能减少一比成本。不过比起成本问题同人界的心态才是最大的问题，首先国内同人本不管价格多高都会完售的，很多摊主都有这么一种观念。先期的成本导致了国内同人本的印刷数量限制，而这印刷数量又导致了洛阳纸贵。如果仅仅局限在上海这个市场那么同人志的价格是可以控制的，从近几届的同人展现场来看上海的一般参展者消费已经渐渐趋于理性，手上买的本拿的纸袋一届届减少，但是在国内其他一些文化荒漠的地区一些刚刚开始办同人展的地区，好奇心与新鲜度导致了这些地方的市场活力与购买力。一些同人社的既刊到了那里也变成了新刊，造成了同人本价格定位再高就算在这个展会上这次卖不掉到其他地方的展会上也一样会卖掉的情形，同人本的多次运输也二次增加了成本，如此循环。等到什么时候，全国的各地的同人展都有了一定的规模，全国的一般参展者都能够理性消费的时候同人志才会回归一个合理的价格，这会是一个很漫长的过程。此外，国内同人本的黑白本和全彩本的比例严重失调，国内所谓的大手社团每次如果不出昂贵的全彩本就对不起自己的身价。日本大手社团有的时候还会出便宜的8P黑白本参展国内画师凭什么每次都一定要全彩本！
3、 18X的问题，这个也是我接受采访的时候想了一下又刻意避开的话题。如今的同人展上看到18X的抱枕已经习以为常了，18X的封面露点的同人志的大大方方的放在展台上卖，这是很不符合“中国特色”的。随着同人展规模的越来越大，会渐渐开始受到主流媒体的关注，记得去年某地展会的18X事件就被某媒体曝光后也造成了不小的讨论。也不想提日本宫崎勤事件之类的危言耸听，不过18X物在国内同人展上的出现个人觉得是目光短浅的表现。如果真的有一天国内同人展会因为18X而遭到连累的话我觉得一点也不奇怪。
洋洋洒洒写了那么多，其实比起同人本个人还是更喜欢国内的同人游戏更多一点，而且同人游戏这种东西私下也比较方便传播和推荐。最后在万文之前分享一件CC7上有意思的事情，之前我也在博客上面推荐过一款仿海猫的同人游戏《雪之本境》，结果通到最后才发现游戏只是一个谜篇。于是CC7我就直接冲到摊位上问写剧本的人凶手是谁，结果被告知“谢谢你的支持，游戏解篇明年发售”。怎么印象当中今年我通掉的几个国产同人游戏都是坑呢，坑爹啊这是！
Popularity: 16% [?]
机械种出来的西红柿你吃吗？
正因这种时代
才要亲手体验温暖
——伦理委员会
这句广告词和“Are you enjoying the time of EVE？”两句话的从剧情伊始就反复出现，可以看成是两种关键的反复碰撞。前者是认为机器人不需要情感而后者则是主张机器人与人类之间的平等。
虽然说基于机器人三大定律的电影艾萨克·阿西莫夫欧美一直有很多，笔者也陆续看过一些，不过日系的这方面电影还是比较少看到，虽然吉浦康裕的《夏娃的时间》之前就在nico动画上分成6话播出，不过剧场版加了一些料之后就算对于看过的人也是值得再看一遍的。
说到吉浦康裕不得不媚俗地拿来和新海诚进行对比，两人都是制作个人动画起家，并且画面的光影效果都会让外行人觉得相似。不过细细对比两人还是有各自不同的风格，如果新海诚的画面特点是蓝天、白云、轨道、飞机的话那吉浦康裕镜头的特点就是长镜头的运用。之前曾读到一篇文章说吉浦康裕的镜头更像是舞台剧，往往是看上去一个摄像机的镜头在进行推移和旋转，而更多的时候则是一个固定不动的长镜头，剧场版中甚至加入了镜头的抖动效果，让人误以为是摄影机拍摄下的电影而并非是动画。相比于新海诚那喜欢结合着音乐的高潮进行蒙太奇式镜头快速切换，吉浦康裕更像是个电影的导演，一个镜头的横向推移或是拉进就完成了他想要表达的效果。
说了那么多吉浦康裕和新海诚之间的对比还是进入正题来解析下《夏娃的时间》，既然是机器人相关的作品还是不得不从机器人的三大定律说起。机器人的三大定律是从艾萨克·阿西莫夫1942年发表的作品《Runaround》中的一个短篇《我，机械人》中首次提及，此后就成为了机器人SF作品中默认的规定。
机器人三大定律第一法则：机器人不能伤害人类，或袖手旁边人类受到伤害。
机器人三大定律第二法则：除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。
机器人三大定律第三法则：在不违背第一及第二法则下，机器人必须保护自己。
相比于欧美的那些机器人帮助人类打败机器人的英雄主义桥段，东方的作品讲究的肯定更偏重于细腻的情感。《夏娃的时间》这部作品通过“本店内，人类与机器人并没有区别，希望光顾的客人们能一起遵守这个规则，享受快乐的时间”这样一个规定，营造了夏娃的时间这家机器人法则的灰色地带，而通过这个灰色地带中发生的一个个故事，则是吉浦康裕想要传达给观众的。
机器人也会说谎吗？
你是怎么想我的呢？
（机器人和人类）即使外表完全相似，内在却完全不同。
虽然相似，却完全不同呢。
想让你更加了解，因为是一家人。
“果然是那种味道。”当陆夫喝到家里的家用型机器人萨米擅自变化口味的咖啡后如是说到。
“我尝试了另一种做法。”
“我并没有下那种命令。”
“我以为也许主人会高兴。”
“你为什么那么做，连你也模仿人类了吗？“
“我是人形机器人，不是人类，主人。”
机器人也会说谎了？萨米说谎了吗？萨米去了那家夏娃的时间咖啡店了吗？所以泡出了和夏娃特调咖啡一样的咖啡。
“机器人的三大定律中并没有不能说谎这一条哦。”精通机器人三大定律的好友正树告诉陆夫。
于是在夏娃的时间里，陆夫看到了说谎偷偷前来的自家机器人萨米。
最后在店主凪的话语中，陆夫得知萨米只是想要泡出更好的咖啡。
“最近的……咖啡，很好喝。”陆夫羞涩地告诉萨米。
机器人会说谎吗？
会的，如果是为了取悦主人的话。
机器人会恋爱吗？
耕次和丽娜是夏娃的时间中的一对情侣，当然在夏娃的时间的规矩中，谁也不知道到底哪方是机器人。或许在外人看来这是恋机系带着自己的机器人来调情。
电视里反复播放着伦理委员会的广告，人类与机器人的爱是没有结果的。
通过偶然的事件，陆夫和正树得知耕次和丽娜两人都是机器人，只不过彼此都以为对方是人类。
在夏娃的时间中，机器人和人类又有什么区别呢？
只要彼此相爱。
机器人也会恋爱。
机器人也有心吗？
陆夫一直认为只有人类才懂得艺术，因为只有人类才有心。
但是在一次音乐会上听到了机器人弹奏的钢琴后，陆夫就不敢在自家机器人萨米面前弹奏，久而久之就放弃了钢琴。
直到在夏娃的时间内听到萨米笨拙地弹奏自己熟悉的曲子，陆夫才拾起了久违的钢琴。
因为陆夫被萨米的琴声所打动，机器人的乐曲同样能打动人心。
机器人也会了解人心吗？
正树的机器人TEX因为小时候被父亲下令不准和自己说话，于是再也没在正树面前发声。
即使是哭和道歉，TEX也无动于衷。
被下了命令，连我哭了也能无视，无视了很多年。
到最后，这家伙也完全不了解人心。
尽管被误解，多年后在陆生受到危险之时，根据机器人第一法则TEX终于开口说话。
虽然不能和你说话，
但一直想待在你身边，
我
我
一直
对真崎……
尽管最后也没有完整说出口，但是TEX想保护真崎的决心已经传达到了他的心中。
即使是机器人，也会了解人心。
总有一天，TEX一定还会开口说话的。
这就是夏娃的时间的故事，乔治卢卡斯处女座《THX-1138》中的1138定律，在机器人三大定律外，还有这么一个超越三大定律的人性代码。
片尾响起了Kalafina的《I have a dream》，那么，机器人是否也同样拥有着梦想呢？
Popularity: 37% [?]
今年4月新番中，不，或许近几年来最有内涵最值得宅男深思的动画就非《四叠半神话大系》莫属了。
起初这部作品在新番扫雷时被我扔了数回，汤浅政明比新房还意识流的风格加上动画的画风确实不是所有人能够接受的，若不是在众原作党的强力推荐下我是不会把这部动画第1话强忍着扔了几遍后又重新捡起来看的。起初在看完第1话后，只是觉得是部画风独特的很有吐槽点的动画，但是看到第2话时，我发现自己错了，竟然差点错过这样一部优秀的作品。
在这里先简单介绍一下四叠半的剧情架构，动画的第1~第9话全部是一个个轮回的故事，主角想着如果自己当初加入了不同的社团，自己的人生会不会是玫瑰色的呢？然后在一个个平行世界中不断重复着各种可能性。当然在各个平行世界中有不同点，比如主角加入了不同的社团，但是也存在着很多的相同点，如主角身边永远有小津这样一个长得像妖怪一样的损友，又比如主角在每个世界中都暗恋着明石却没有勇气把明石落下的绵绵熊还给她。
动画的前9集就一直围绕着玫瑰色的校园生活进行假设，相信很多人也都有着相同的疑问，如果当年自己怎么怎么样然后会怎么怎么样。但是无论发生什么改变，主角却发现自己的校园生活永远不是玫瑰色的，就算最后在事业上获得了成功但内心的空虚却还是无法弥补。然后主角师父的一席话一语道破天机：
无论怎么改变，你只能成为你自己。玫瑰色的校园生活是不存在的，因为生活本来就是丰富多彩的。
但是在主角不断寻求玫瑰色的校园生活的同时，却发现自己身边的损友，和自己平时一起做傻事，那个长得像妖怪一样的小津却已成为了人参的淫家有了女友……
然后第10话用海猫中的观点可以看成是上位世界的主角在观察着棋盘上一个个平行四叠半世界中的自己，但此时的主角是孤独的，身边既没有小津也没有明石。最终话中主角恍然大悟，发现小津其实并不是长得妖魔鬼怪，自己大学生活也缺不了这么一个损友。于是跳出了四叠半空间的主角找到了小津，裸奔的一幕无论动画还是原作中都堪称经典。不知道森间登美彦是否是在向《奔跑吧梅洛斯》致敬。但无论如何主角终于跳出了自己四叠半的幻想空间，发现自己身边友情的可贵，并且向明石说出了自己的爱恋……
四叠半的意义？
四叠半的精髓个人在于上面提到的师父的话和水晶婆婆的话。第一话中水晶婆婆就鼓励主角不要措施良机，并认为主角一直觉得自己充满能力只是被周围所束缚。其实四叠半的故事是一个很容易让宅男产生代入感的故事，甚至连主角都没有设定专门的名字而只是永远用我来自称。中二认为自己比所有人都好，并把身边的朋友小津脑补成一个长相妖怪的人，所以在得知小津有了女友后才不能接受。另一方面在明石那么明显的倒贴面前，以及动画中段的剧情中主角的缩也是有目共睹的。中二、脑补、缩，在四叠半空间中不停幻想自己玫瑰色校园生活中的主角这个人物形象极具代表性，这也是很多宅的通病。
其实四叠半看似深奥最后只是告诉广大宅男一个很简单的道理，不要缩不要去抱怨身边的环境，与其幻想自己的成功不如踏出自己坚实的一步。可惜在生活中我们没有明石这样的女生倒贴，这才是我们最悲哀的事吧……
Popularity: 45% [?]
把AB第12话连看了两遍，然后到处看到各种不同的观点，只能说麻子的剧本要表达的东西太多，压缩在13话中显得有些过于难懂。或许这本来就是一个写给键子的剧本，没有接触过麻子之前的一些作品或者领会麻子精神的人无法从中得到共鸣。
这话中通过Angel Player创造出来的迷之少年讲清楚了“死后世界”的真相。果然一如我之前所想的，死后世界是一个过渡的世界，所有在生前获得不幸的人在这个世界中获得幸福后就能安心的转生离开，然后重新开始新的人生。而这话中也明确了消失的条件，得到“爱”。当然这个爱是广义的爱，岩沢在舞台上得到了歌迷的爱，YUI得到了日向的爱……这话也阐明了所有的NPC都是Angel Player制造出来的。因为是过渡的世界，所以得到了爱——得到了幸福之后就应该离开。但是从剧情伊始不明真相的由理和SSS团们一直为了不被消失而努力，现在看来真是本末倒置啊。同样因为是死后过渡的世界，所以不应有爱的萌芽，在此得到幸福就应离开，因为就算在这个世界里再怎么幸福，这都只是个过渡的世界，并不是真实的世界。
迷之少年同样讲述了可以改变这个世界的软件《Angel Player》的起因以及程序员的故事，究竟是先有这个世界还是先有Angel Player已经不重要的，麻子的世界观不需要蘑菇月世界般的严谨。从中我们得知了程序员因为BUG而进入了死后世界，在等待心爱之人获得爱的过程中在死后世界迷失自我而变得不正常，为了不发生同样的事情而改写了Angel Player的程序——也就是Reset系统。Reset系统其实就相当于很多RPG游戏中的死神，在一个楼层停留太多时间就会出现然后让你强制离开。由理等人因为一直反抗着这个世界的日常——上课、学习，这些在他们生前所缺乏的，理应会让他们获得爱的日常，最终触动了Reset系统。说的简单点，Angel Beats的世界观就是这么简单，只不过为了戏剧冲突采用层层剥茧式的展开而看上去比较复杂。
最后迷之少年问由理愿意不愿意成为这个世界的神。如果这里是Gal的话我很想看看选择愿意之后的BE是什么样子的，有兴趣的话自己也想脑补一个同人的BE结局出来。尽管最初由理的目的就是打败天使，只配这个世界，但是当了解到这个世界真相之后，她发现这个世界她已经不需要了。一边说着“我还是不能原谅神”的由理，怎么能成为这个世界的神呢。这个世界，不应该有神的存在。由理破坏了所有Angel Player的程序，然后和众人做好了从这个世界卒业的准备。即使从这个世界消失，即使这是个虚拟的世界，在这个世界中所发生的一切，大家一起围殴天使，一起打着棒球，一起钓鱼，一起开演唱会，一起欢笑，一起胡闹，这些，这些……记忆都是真实存在的。准备好纸巾吧，最终话麻子的剧本一定不会让人失望。
麻枝准通过Angel Beats的剧本要表达些什么？我觉得现在已经很清楚了。从《Clannad》开始麻子的剧本永远的主题都是人生，或者说的更确切点，如何去面对不幸的人生。Clannad中的面对丧妻丧女，告诉我们就算是如此的人参也要坚强；LB中死前进入LB的世界，也是为了让理树和铃学会坚强；Angel Beats的故事告诉我们，就算生前获得不幸只要在驿站中调整好心态，勇敢地去面对下一个人生吧！麻枝准的剧本就是如此，在不幸的人生中告诉人们获得幸福的真谛。
摘抄了一下本话中由理的台词：
很幸福呢
这么幸福的景色
对我来说太过耀眼了
大家都活在这样的时光里
真好 真让人羡慕
从这里消失的话 能重新再来吗
这样理所当然的幸福对于我来说
能接受吗
失去这份记忆
性格也随之变化
这样就接受了吧
但这所谓的转生是什么
那已经不是我的人生了
是其他什么人的人生了
人生对我来说是仅有一次的
是在这里……仅有的一次
这就是我的人生
是不能托付给别人
也不能被别人夺走的人生
不能推脱
不能忘记
不能消除
不能蹂躏
不能一笑而过
在不能被美化
什么都不能
只能面对如此真实而残酷
无所作为却仅有一次的人生啊
老师 你明白吗
所以我要战斗
不断去战斗
因为那样的人生
我一辈子都不能接受
这话前半部分由理的台词和之前我所理解麻子要传达的意思有所矛盾，重点是放在人生只有一次上面。是由理在了解了AB世界的真相后有所转变还是我个人理解错误，看最终话吧。其实麻枝准要表达的思想早在ED曲歌词中就早已透露。如同曲名《Brave Song》一样，这是个给人以勇气的剧本。
いつもひとりで歩いてた 振り返るとみんなは遠く
それでもあたしは歩いた それが強さだった
もう何も恐くない そう呟いてみせる
いつか人は一人になって 思い出の中に生きてくだけ
孤獨さえ愛し笑ってられるとうに あたしは戦うんだ
涙なんで見せないんだ
（一直也是孤身一人地走著 回頭一看大家已經遠去
即使這樣我仍繼續前進 這就是我的堅強
“已經無所畏懼”這樣小聲的說著
人總有一天會變得孤身一人 只是在回憶的鼓勵下活著
為了在孤獨中仍能笑著走過 我一直戰鬥著
絕不會流下眼淚）
最后自己整理了个AB世界观年表Ver0.1（随便写的，有空再改）
死后世界被创造
↓
程序员进入死后世界（BUG发生）
↓
程序员创造了Angel Player
↓
程序员等待得到爱后离开的她的途中变得不正常
↓
改写了Angel Player为了同样的事情不再发生
↓
由理等人进入死后世界
↓
SSS团为了不从世界消失和天使进行反抗
↓
Angel Player Reset程序启动
↓
由理来到Old Guild深处
↓
由理从迷之少年（同样是NPC）中了解世界的真相
↓
迷之少年问由理是否愿意成为神
↓
由理拒绝成为神
↓
所有人离开死后世界
Popularity: 33% [?]
在这个世上，宅腐原本不分家，大家都是最纯粹的ACG爱好者。记得CC2的时候，还有人高举着宅腐是一家的大旗在场馆中挥舞。然后，然后就有了CP，宅腐分家了。CP6的时候和某友人看到那面大旗的时候不禁感叹，怎么就分家了呢？
其实这篇文章在CC3的时候就一直想写，不过当时自己构思的是一个为学校摄影社写的一个宅男和腐女相爱的剧本，只不过后来因为种种原因而一直搁置。
今天上班无聊的时候逛lost summer，突然发现D神把水区关闭了（http://is.gd/csEde），然后还谈及了自己到腐女论坛去交换友链然后喜欢宅腐之间多做沟通的看法。当然D神的话大家看过也就算了，以下是自己的一些观点。
个人只是作为一个宅来发表下对于腐女的看法，不过个人对腐并不是很了解，如果有可能的话还希望光顾本博客的腐能够回应一篇日志什么的。
首先，还是回到文章开头的观点，宅和腐本来就是ACG圈子中的一家人，何来分家之理？本来ACG文化说得好听点在中国就是亚文化，说得难听点就是容易被鄙视的文化，作为一个ACG的传媒工作者我也不得不承认这一点，出于这点我觉得宅和腐之间的相互理解甚至是论坛间的互动是更加必要的了。
可能有人说宅女和腐男达到了两者间桥梁的作用，其实不然。宅女是宅，腐女是腐，本质上还是两个圈子。再回头看看本文标题，《宅腐是一家？》，而不是《宅男腐女是一家？》。打个比方，宅腐之间就好像AC米兰和国际米兰，表面上好像是死敌，但是遇到共同利益的时候还是会站在一起。不过现实的情况是宅有宅的组织论坛和团体，腐有腐的组织论坛和团体，很多情况下并不是不想交流，而是更多的情况下没有交流的必要。在国内的同人展上为了方便管理和方便游客而把宅和腐的摊位尽量分开。当然这当中还有个CC2的黑历史导致宅腐分家CP的创立，不过这里就不多写了。所以，更多的情况下，宅和腐并非敌人，而更像高速公路上通往同一目的地的两根平行的车道。
宅男的论坛上经常有看到“你会找一个腐女做女友吗？”之类的帖子，我不知道腐女论坛上相反的帖子是不是存在。当然宅男并非腐女想的那些整天只知道看H玩GAL撸管的工口男，腐女也并非宅男想的那些满脑子只有攻受CP菊花掰歪的存在，在这点上看来两边还是有着共同特典的——脑补过度。如果说两者涉猎的作品还有一丝交集的话那两者的水区就更是大相径庭了。腐不了解宅的闷骚缩和马叉虫，宅也不了解腐论坛怎么整天自曝。或许宅都应该看看《萤之光》腐应该看看《电车男》，当然这两者也都因为艺术需要而进行了角色的丑化，鱼干女和宅女也是有区别的，如果有更合适的片子请留言推荐。想起京阿尼的一个弃坑《隔壁的801》，当年心想如果这部动画化的话或许宅和腐之间不会有如此多的隔阂，或许宅腐配还会成为一种流行。
写到这里突然想到了《现视研》中两对经典的宅腐组合，笹原完士X荻上千佳和田中总市郎X大野加奈子。又想起当年S1上有人开了个otaku-love的配对网站，可惜刚才整理资料的时候发现这个网站已经不复存在了。前两天曾YY过在twitter上建一个类似tuite_love的账号不过是专供宅腐配对的，不过最近很忙也就暂时停留在YY阶段。
其实写了这么多也只是想表达，宅腐是一家大家别黑它。
Popularity: 29% [?]
近期评论