首先，请原谅我采用了这样一个蹭流量的标题党。 《死亡直播间》最早是2013年由橘子班免费发布的一款国产文字AVG，在2019年又重新移植到了Steam上。 直播死亡 围观死亡 娱乐死亡 什么都可以被消遣 哪怕别人的死 男主角陈默是个微博大V 也是一位“魔法师” 因为能“潜入”别人的尸体 便开始用微博直播死亡 却意外的吸引了无数人的围观 目前他已经有一百多万粉 并在筹划出书 不过有一天 靠写死亡直播为生的他 突然“跳”到了一个活人的身上…… 看到这样的简介，大家应该就能明白为什么在这个时间点安利这样一部作品。前几天在制作组内部讨论剧本的时候我安利了《死亡直播间》，结果过了几天浅色突然跟我说，B站那个UP主的事情似乎往炒饭当年的剧本预言的方向发展了…… 《死亡直播间》讨论的是这个网络时代“娱乐至死”的现象，正如本作简介的头两句：“直播死亡、围观死亡、娱乐死亡。什么都可以被消遣，哪怕别人的死。” 7年后当我再一次读这个剧本，尽管已经知道故事的走向，却依旧在读完之后浑身鸡皮疙瘩。这是因为在7年之后，这一次我彻底读懂了这个故事。 男主角陈墨是一个可以“潜入”别人尸体的魔法使，靠直播他人的死亡来赚取粉丝。当他获得出书的机会的时候，他却“跳”到了一个活人的身上。而当陈墨发现他跳到的死宅被卷入一个网上爆红的事件之后，陈墨开始期盼这个死宅快点死。陈墨代表的是当今流量社会，吃人血馒头的媒体。为了流量毫无同理心，恨不得事件越搞越大。 而对于如今互联网上的喷子，炒饭的剧本也同样一针见血。“一个十万粉的大手说一句蠢话，要比一个渣说十万句真理更有影响力。”翻看我7年前写的《死亡直播间》的安利，我截图了这段话，7年后我依然截图了这段话……并且，几个朋友被我安利了之后也不约而同的截图了这段话。要知道，这是一个7年前，考虑到制作周期应该是更早完成的剧本，在当时就有如此深刻的思考，让人更加钦佩炒饭对于社会的解读。 《死亡直播间》的故事虽然不到2小时，却有一个完整的起承转合。如果对这个作品感兴趣的话，看到这里可以直接拉到底点个赞然后去Steam购买了，后面就要剧透核心的部分了。 在这个剧本里，炒饭把故事性和思想性融合的相当完美，当我们都以为男主这次“跳”到的是活人身上时，最终反转的点在于——这人已经死了。 是的，男主陈墨以为这人还活着，因为从“他”的眼中看到的，QQ已经在和女神聊天，时不时发一条微博，甚至还将约到的女神送入自己的高富帅朋友的虎口引发的网上的一出热门事件……而一切的反转在于，这宅男是一个研究自动聊天软件的程序员，而关于这一点在故事的开头就藏有暗示。 于是就和现实中的墨茶一样，他人死了，然后火了。一群人成为了他的粉丝，分析着他的言论，然后站队撕逼。真的是又可笑又讽刺。 其他的想法就不多讲了，只是很钦佩在7年前炒饭就能完成了这样一部作品。我也是当年在读完《死亡直播间》之后，决心要自己进行创作的。
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如果灵魂可以售卖——国产AVG《昙花》赏析
刹那间的美丽，一瞬间的永恒。——这是昙花的花语。 《昙花》也是这次要安利的国产AVG的名字。 作为#workshop短篇三部曲的第四部，有《余香》、《茸雪》、《梦末》的珠玉在前，自然对于《昙花》的期待与要求也格外之高。毕竟去年《茸雪》也算是引发了不小的话题，出了国G圈的作品。《梦末》作为受《流浪地球》影响的作品，也吸引了不少非GAL的爱好者，因此我更愿意用AVG而不是GAL来介绍这三部曲。 是恋爱又不止于恋爱 如果要说#workshop这短篇三部曲的共同点，相信玩过的玩家都会说：剧本有深度、有思想性、有哲理性。这也符合我对炒饭的一贯印象，尤记得几次国G制作人聚会，其他人都在那围在一起商业互吹，唯独炒饭总是一个人坐在角落里若有所思，他对于这个世界有独特的思考，并把这些思考写在了他的作品里。 讲故事最难的一点是将一个出世的观点说的入世，也就是我们说的深入浅出。恋爱AVG终究玩家是想要在游戏里体验爱，你要先让玩家感受到爱，然后再来说教你的道理。这也是为什么炒饭之前的《恋爱模拟器》相对于其他作品评价略低，在《恋爱模拟器》里并没有让玩家先感受到爱，就已经把对于物质化爱情的讽刺砸在玩家脸上，因此很多玩家表示都玩不下去。 以#workshop名义发布的4部作品，尽管官方没这么宣传，我是把它们归结为反乌托邦三部曲。经过了前3部的尝试之后，到了《昙花》炒饭把恋爱与自我表达之间，已经找到了一个很好的平衡点。在《昙花》里，塑造了小殷这样一个胆小、温柔，又像小动物一样想要被人呵护的这样一个角色。以及花玲这样一位一直为爱默默付出的角色。相比之前的几部作品，《昙花》的剧情反转并没有如此的意料之外，核心诡计很早就能猜到更多的是情理之中。而正是这样情理之中润物细无声式的叙事，比起之前《茸雪》里生硬的说教，更好的诠释自己的观点。 童话与现实的两个世界 《昙花》在笔者以为已经猜到了核心诡计的时候，让我眼前一亮的是另一个世界的引入。两个世界也是炒饭这两年常用的叙事手段，《我和她的世界末日》将世界分成了内与外，《我的纸片人女友》将世界分成了表与里。而《昙花》的两个世界，则是与《梦末》一脉相传，是空间与时间上的延续。百年之后，原本的经历变成了故事，《梦末》是录在录音里《昙花》是写在明信片上。如果说这个世界上有矢志不渝的爱情，那一定在百年之后依旧浪漫，即使在百年之后爱已经成为一种过去的概念，爱作为动词之后接宾语已经成为一种古老的用法。 从思想性来说，我更喜欢《茸雪》里讨论的关于爱情的观点，然而很多玩家反映《茸雪》的说教感太强。于是从《梦末》到《昙花》，通过另一个已经没有爱这个概念的世界，对于爱的理解，让说教感变得没有那么严重。这也是为什么我说经过了几部作品之后，炒饭拿捏到了平衡点。 如果灵魂可以贩卖 在歌德的《浮士德》中，浮士德将自己的灵魂贩卖给了恶魔梅菲斯特，来换取自己想要的要求。《昙花》的男主成为了世界上第一个贩卖记忆的人，因第一个贩卖的记忆是昙花，昙花机构因此命名。在这个世界里，记忆不仅可以贩卖，也可以当做股票去炒。政府会高价收购不好的事件的记忆，化妆品公司会收购不好的购物体验的记忆。贩卖了不好的记忆又能赚钱，又能开心还不会后悔。这就是《昙花》里炒饭构筑的世界观。 回到文章开头，这也是我为什么说《昙花》不是GAL而是AVG，因为已经远远超出了GAL剧本讨论的范围，说是一个短篇的科幻小说也不为过。在《昙花》里也已经超出了对于爱情讨论的范畴，构筑了一个通过贩卖记忆来维持稳定的社会。 到底什么叫做爱？ 如果说保安三问是哲学里永恒探讨的主题，在炒饭的短篇集里则是永远讨论到底什么是爱。纵观《余香》、《茸雪》与《梦末》，通过各种方式构筑虚假的爱情，讨论到底什么是真爱。《昙花》则变得有些不同，通过讨论记忆的消除，在未来讲究经济的世界里讨论的是爱的必要性。把这四部作品放在一起看，能够对爱有一个完整深刻的见解。 如果你没有女朋友的话，安利去通一下这三部曲。然后你就会变成一个哲学家。
在末日之下是否还有爱？《梦末》或许是Gal版的《流浪地球》
在末日之下是否还有爱，#workshop的新作抛给了我们一个实际性的难题。 #workshop，熟悉中文原创Gal的玩家都明白这个组与橘子班有着千丝万缕的联系，《余香》、《茸雪》都是以#workshop的名义发布，算上《梦末》正好可以算作是反乌托邦三部曲。 无论是《1984》式背景的《余香》，还是尝试荒诞风格的《茸雪》，始终都在讨论同样一个问题——爱情与自由意识的关系。 在《余香》里，老大哥为你创造了虚幻而又美好的配偶；在《茸雪》里，通过基因改造与DNA配对，让两个人互相爱上对方。 而到了《梦末》，则又变成了世界末日下的爱情故事。 因为太阳爆炸人类社会陷入了恐慌，部分人类制造了方舟逃亡宇宙，为人类留下了最后的火种，这样的设定像极了《流浪地球》中的“方舟计划”。不知《梦末》的作者是否有意去参考，作为玩家则是可以把这个故事看做是方舟计划之后的爱情故事。 城市中最后的男女之间的爱情故事，这种类型的Gal并不少见。日本有Minori著名的《Eden》，国内也有去年灵潭社的《最后的47小时》。一般这样的故事都是尽可能把两人的爱情故事刻画的甜美，反衬出末日的悲凉。 《梦末》则不是。在故事的开始我们就能看到名为毕升的男主不停的刷着卷子，叫做唐乐吟的女主不断在向男主示好。尽管我们最后都不知道女主的名字念le还是yue，却在一开始就得知了世界末日的背景，没有藏着掖着也没有叙事性诡计。 在《梦末》的故事前半，讨论的是关于末日下人类“惯性”的问题，因为男主想要安心即使世界末日没有升学也没有考试了，还是每天来到学校惯性的做着卷子。写到这里不由感概某个作者还是真喜欢黑高考。做卷子本身没有意义，在世界末日下一切都没有意义。 随着故事的展开我们得知了名为“梦末”的小药丸，知道末日下的人类要靠定期吃这个才能活下去，也知道了两人瓶子里的药并不多了。故事的转折在于最后揭晓“梦末”的真相，在末日的世界下它抑制了人类的情感让人类得以存活，同时也剥夺了人类爱的意志。 到这里我们终于明白唐乐吟为何不断向毕升示好，也明白了他们每一次尝试相爱都是在缩短自己的性命。 “谢谢你，在试着爱我。” 或许末日下的爱是飞蛾扑火，但爱也是有意义的。 卷子上的问题总有答案，这是毕升刷题感觉安心的原因。名为唐乐吟的卷子没有答案，原本爱情就是一份没有标准答案的考卷，她会跳出你的惯性舒适区让人感到不安。 吃完最后一粒“梦末”药丸，刷着名为唐乐吟的卷子的毕升知道，他们马上就将在另一个世界相见。 似乎比起世界末日，还是人类失去了相爱的能力要更可怕。
打破第四面墙的国产Gal——《我的纸片人女友》
《我的纸片人女友》是橘子班xG+工程团的新作，尽管在本作的Staff表上并没有出现炒饭的身影，不过作为幕后BOSS这部作品还是能看出很多炒饭的理念。无论是作品的标题还是概念，都颇有二次元版《恋爱模拟器》的感觉。 《我的纸片人女友》的英文标题是《Make Butter Together》，这不仅是一部“黄油”，而且是一部讲述如何制作“黄油”的作品。在游戏的开场，你看到的不是美少女出场的华丽CG，而是没有立绘的主催与剧本之间的对谈。而正是这样的对谈，打破了游戏的“第四面墙”，让玩家也置身于作品的创作当中。 玩家能够选择是否听取主催的意见，来决定作品的走向。制作组通过这样一种行为艺术般的表现，来诠释制作黄油的不易。 比如一开始就跑偏做成了《勇者斗恶龙》式的冒险游戏，制作组还特意用灵魂画师配上高质量的演出，让人感觉哭笑不得。 又例如选择到底是传统开场还是有所改变，看到的又是一副灵魂CG。 在过了第一章之后，玩家就进入了正常的Gal模式，看到了一出大学校园的恋爱轻喜剧。男主暗恋的学生会长学姐、因为告白误会而交往的前偶像、喜欢打游戏的青梅竹马，每个角色的设定都很有特点，而这样的特点是随着故事展开慢慢发现角色的属性。 整个作品每个章节都在创作视点与GAL故事中来回切换，在传统的GAL中玩家通过选项来决定故事走向，而在《我的纸片人女友》中，则是通过每个章节前的创作会议，决定故事的走向。通过这个巧妙的设定，让原本有些突兀充满槽点的故事，反而变成了本作最大的特色。 随着故事的展开，误会与喜闻乐见的修罗场，该有的桥段一个都不少，最后的双结局也能看出制作组十分懂得怎么服务玩家。 如果本作只有GAL的部分，那充其量只不过是一个不过不失的6分故事，加入了meta打破了第四面墙之后，就变成一个发人深省的行为艺术作品。 好的制作人能够通过有限的素材制作出最优秀的作品，就好像大卫兰奇能用有限的素材剪辑出《穆赫兰道》一样。《制片人女友》中制作组视点的很多抉择都是出自现实，能用最幽默的语言表现出日常制作中遇到的困难与不易，着实是一部值得强烈推荐的作品。
轻小说作者笔下的国产Gal剧本——《Leaflet》
橘子班最近真的是坑填的很多，前不久的《余香》的余响还在耳边，《Leaflet Love Story》这个短篇爱情故事又发售了。这次的剧本是由国轻小说圈一个算是比较有名的剧本家探长来担当，整个故事全结局的差3个小时左右。 从轻小说与GAL的剧本不同点 在聊《Leaflet》这个作品本身打算先扯远一点聊一下轻小说与GAL剧本的不同点。先是从故事的设计来说，首先是场景数的控制。轻小说这个载体本身只需要在剧情高潮的时候配上一张插图就行了，而GAL则是要每一个场景都需要一个场景立绘。因此轻小说作者在撰写剧本的时候可以天马行空不做场景控制，A场景在学校、B场景就跑去KTV了、C场景一群人又去商店街或者修学旅行了。而对于GAL来说，每一个场景的增加就意味着新的背景立绘的增加，尤其是对于预算有限的国产Gal来说，控制场景数意味着控制成本，这也就是为什么大家看到的很多作品都局限于校园恋爱的原因之一。 场景数的控制也是笔者之前诟病《女装妹妹》的一个点，大量的只出现过一次的场景造成的铺张浪费，没有把有限的预算用到合适的地方上。《Leaflet》则不同，这并不是一个轻小说剧本改Gal，而是一个轻小说作者来写Gal剧本，从最终的结果上来看在构思阶段应该是对场景数做过控制的。当然，这点也只是作为Gal开发者会比较关心的一点，对于玩家来说更关系的是剧本质量本身。 轻小说作者的写作优势其实还有一点，其实细度剧本是能够感觉出轻小说出身的作者与一直写Gal的作者写作手法的不同的。Gal的作者文字往往会更加艰涩，更加喜欢装逼；而轻小说作者文字趋于日常，更加幽默。当然这也不是绝对而言，而另一点则是轻小说与Gal作者剧本决定性的不同。好的轻小说作者自带画面感，Gal作者依赖画面感。轻小说作者由于一本小说只有几张立绘，更不要说国轻哪有插画师帮你画立绘，很多时候要用纯文字去塑造一个世界。而绝大多数国内Gal的剧本家都是游戏的制作人，在写剧本的时候脑海里已经有了这段剧情应该配什么样的CG怎么搭配音乐烘托气氛。这里的优劣笔者不去评判，不过大家可以思考一下我这个说法是否准确。 单从《Leaflet》的游戏本身来看，其实就如同前一篇ACG批评另一个作者路灯写的那样，这个游戏的画面和音乐是很一般的，用我的说法来说的话《Leaflet》的画面、音乐和系统都是很“素”的，在这样的情况下探长用自己的笔力Hold住了整个游戏。当然，从一些剧本中我们也能看出对于Gal式的标准三行式剧本，写的不那么Gal。总体来说作为一个轻小说作者来写Gal剧本单从这个本子来看是相当成功的。 中二少年与白富美的塑造 《Leaflet》对于角色的塑造也是成功的，身为机器人宅的男主在一次比赛失败后邂逅了白富美的女主。Leaflet翻译成中文就是传单的意思，因为一张传单的邂逅背后的动机在Happy End的时候有解释，可以说女主这边的动机收的比较完美。男主从一开始的中二觉得自己比赛输掉都是世界的错，都是别人坑自己，到后面因为女主接受了自己失败的事实并开始好好学习英语，整个故事中情节的推进与角色的转变十分自然。并且男主撩妹时的各种日常对话很有意思，可以看出作者应该也是个撩妹高手。 另一边，女主则是塑造了一个国产Gal中少有的比较婊的一个角色。不该接受男主的示好却依旧不停在接受，如果是在《Leaflet》里男主会撩人的话，那女主更会撩人。毕竟这是一个发生在大学校园里的故事，个人还是一直觉得大学校园为背景的故事比单纯的高中纯爱要有意思的多，如果国产Gal要往更广大的玩家群体发展的话其实继续写高中甚至于初中的恋爱政策上是有风险的，而大学恋爱能表达的东西也要多的多。 流畅的情节展开与略带都合的结尾 《Leaflet》在揭露女主身世背景的时候，表现的是十分震撼的。这也是为什么我说大学题材的剧本能表现的比高中多的多的原因。并且使用的文法是天朝式的，运用了一个中文语境上的歧义把玩家的心态玩弄在股掌之间。具体是什么这里就不剧透了，感兴趣的玩家玩了之后自然就知道。 本作一共4个结局，不同的结局间男主最后境遇的区别也值得让人深思。不过说了那么多优点，笔者觉得这个剧本还差口气的地方在于，4个结局中有两个结局太过都合。一个NE发生了女主触电男主英雄救美最后抱得美人归的结局，这还能接受。那HE再来一次火灾，让我有种在《回忆忘却之匣》中连看四次车祸的展开。如果让我来设计这段剧情的话应该是这样，老东方的课程在一个快要废弃的教学楼，立绘上可以写个天朝式的拆字。男主和女主最后一班学生课程结束之后教学楼就要拆，把火灾触电改成学校拆迁前两人被困教学楼，这样的话情节的展开会更加合理。 总体而言，《Leaflet》是一个值得尝试的国G，不过结尾的都合主义以及除了剧本之外的其它元素太“素”，让这个作品距离国G名作还差口气。
